http://hdl.handle.net/123456789/17 2026-04-21T00:59:05Z http://hdl.handle.net/123456789/2622 Title: The ethnofuturism of kazakhstan’s clothing brand “global nomads” in the fashion design Authors: Zhanguzhinova, M.Y.; Talgatbekova, A.M.; Ezieva, M.M.; Turumkozhayeva, ZH.S. Abstract: The relevance of the study on ethnofuturism in Kazakhstan's fashion design lies in the theoretical and methodological justification for integrating the identity of national cultural values with the sustainable development of the authenticity of the nomadic style. The research aims to analyze the formation of ethnofuturism trends in clothing design using the example of the Kazakhstan brand Global Nomads. The scientific significance of the study is in determining its contribution to the integration of cultural heritage into contemporary fashion and the creation of innovative and competitive products in the global market. The practical significance of the research allows for identifying the effectiveness of the brand in preserving and adapting traditional elements of nomadic culture and symbolism within the context of global fashion trends, as well as its influence on the perception of Kazakh national identity and the cultural heritage of Central Asia. The research methodology encompasses fields of art studies, cultural studies, history, ethnography, fashion, design, clothing technology, sustainable development, and sociology. Key positions and conclusions were established regarding the ethnofuturistic approach to the design of the Global Nomads clothing brand, innovations in interpreting national traditions, the social and cultural significance of clothing, its influence on global fashion, and the economic aspect. The results of the study involve an analysis of the brand's tools that allow for adapting historical and cultural codes to create relevant and commercially successful clothing; opening new horizons in understanding the process of modernization and preservation of cultural heritage through fashion, which aids in creating competitive advantages and strengthening market positions. The value of the conducted research includes the analysis of ethnofuturism trends, with recommendations for utilizing sustainable technologies, fostering cultural dialogue, and enhancing the brand's social responsibility.; Қазақстандық fashion-дизайндағы этнофутуризмді зерттеу тақырыбының өзектілігі көшпенділер стилінің түпнұсқалығын тұрақты дамытумен ұлттық мәдени құндылықтардың бірегейлігі нысанын интеграциялаудың теориялық-әдіснамалық негіздемесі болып табылады. Зерттеудің мақсаты қазақстандық Global Nomads брендінің мысалында киім дизайнындағы этнофутуризм трендтерінің қалыптасуын талдау болып табылады. Зерттеудің ғылыми маңыздылығы мәдени мұраны заманауи сәнге біріктіруге және әлемдік нарықта инновациялық және бәсекеге қабілетті өнімдерді құруға қосқан үлесін анықтау болып табылады. Зерттеудің практикалық маңыздылығы брендтің көшпелі мәдениет пен символизмнің дәстүрлі элементтерін жаһандық сән үрдістері контекстінде сақтау мен бейімдеудегі тиімділігін, сондай-ақ оның қазақтың ұлттық бірегейлігі мен Орта Азияның мәдени мұрасын қабылдауға әсерін анықтауға мүмкіндік береді. Зерттеу әдістемесі ғылым салаларын қамтиды: өнертану, мәдениеттану, тарих, этнография, сән, дизайн, киім технологиясы, тұрақты даму, әлеуметтану. Зерттеу қорытындылары бар негізгі ережелер анықталды: Global Nomads киім брендінің дизайнына этнофутуристік көзқарас, ұлттық дәстүрлерді түсіндірудегі инновациялар, киімнің Әлеуметтік және мәдени маңызы, жаһандық сәнге әсері, экономикалық аспект. Зерттеу нәтижелері тарихи және мәдени кодтарды өзекті және коммерциялық тұрғыдан сәтті киім жасау үшін бейімдеуге мүмкіндік беретін бренд құралдарын талдаудан тұрады; сән арқылы мәдени мұраны модернизациялау және сақтау процесін түсінуде жаңа бағыттарды ашу, бұл бәсекелестік артықшылықтар жасауға және нарықтық позицияларды нығайтуға көмектеседі. Зерттеу үшін құндылық тұрақты технологияларды қолдану, мәдени диалогты орнықтыру және брендтің әлеуметтік жауапкершілігі бойынша ұсыныстармен этнофутуризм трендтерін талдау болып табылады.; Актуальностью темы исследования этнофутуризма в казахстанском fashion-дизайне является теоретико-методологическое обоснование интеграции формы идентичности национальных культурных ценностей с устойчивым развитием аутентичности стиля кочевников. Целью исследования является анализ формирования трендов этнофутуризма в дизайне одежды на примере казахстанского бренда Global Nomads. Научная значимость исследования заключается в определении вклада в интеграцию культурного наследия в современную моду и создании инновационных и конкурентоспособных продуктов на мировом рынке. Практическая значимость исследования позволяет выявить эффективность бренда в сохранении и адаптации традиционных элементов кочевой культуры и символики в контексте глобальных модных тенденций, а также его влияние на восприятие казахской национальной идентичности и культурного наследия Средней Азии. Методология исследования охватывает области наук: искусствоведение, культурологию, историю, этнографию, моду, дизайн, технологию одежды, устойчивое развитие, социологию. Были определены основные положения с выводами по исследованию: этнофутуристический подход к дизайну бренда одежды Global Nomads, инновации в интерпретации национальных традиций, социальное и культурное значение одежды, влияние на глобальную моду, экономический аспект. Результаты исследования заключаются в анализе инструментов бренда, которые позволяют адаптировать исторические и культурные коды для создания актуальной и коммерчески успешной одежды; открытия новых горизонтов в понимании процесса модернизации и сохранения культурного наследия через моду, что помогает в создании конкурентных преимуществ и укреплении рыночных позиций. Ценность для проведенного исследования представляет анализ трендов этнофутуризма, с рекомендациями по использованию устойчивых технологий, постоению культурного диалога и социальной ответственности бренда. 2024-04-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/123456789/2605 Title: Современное состояние и тенденции развития вопросов дизайна одежды для пожилых женщин Authors: Умралиева, Б.И.; Асанова, Б.Е.; Мустафина, Ж.Т.; Туякбаева, А.Ш. Abstract: В данной статье рассмотрены вопросы современного состояния вопроса проектирования дизайна одежды для пожилых женщин. Авторами отмечена недостаточность информации и небольшое количество предложений от моделирующих организаций и торговых сетей функционального, стильного и удобного гардероба для пожилых женщин. Физиологические особенности женщин пожилой возрастной группы характеризуется высокой степенью развития и неравномерностью распределения жироотложений на различных участках тела. и их влияние на выбор одежды Это обстоятельство особенно осложняет выбор формы и покроя одежды. Наряду с этим был составлен социально-психологический портрет женщины пожилого возраста, так в связи с с индивидуальными особенностями, нестандартной фигурой и старшего возраста и сегодня мода все чаще обращается к адресному проектированию одежды, расширяя возрастные границы. Актуальность данного исследования обусловлена недостатком рекомендаций по художественному проектированию одежды для пожилых женщин, а также возрастающей потребностью этой возрастной группы в создании функционального, стильного и комфортного гардероба. В современных социально-экономических условиях капсульный гардероб становится не только модным трендом, но и практичным решением для женщин, стремящихся к удобству. Объект исследования — процесс разработки капсульного гардероба для женщин в возрасте 65–70 лет. Предмет исследования — физиологические особенности женщин этой возрастной категории и их влияние на выбор одежды, а также психологические и социальные аспекты моды для пожилых женщин.; Бұл мақалада егде жастағы әйелдерге арналған киім үлгісін жасау мәселесінің қазіргі жағдайы қарастырылады. Авторлар егде жастағы әйелдерге арналған функционалды, стильді және ыңғайлы гардеробтың сән компаниялары мен бөлшек сауда желілерінен ақпараттың жоқтығын және аз ұсыныстарын атап өтті. Егде жастағы тобындағы әйелдердің физиологиялық ерекшеліктері дамудың жоғары дәрежесімен және дененің әртүрлі бөліктеріндегі май шөгінділерінің біркелкі таралуымен сипатталады. және олардың киім таңдауға әсері Бұл жағдай әсіресе киімнің пішіні мен қиығын таңдауды қиындатады. Сонымен қатар, егде жастағы әйелдің әлеуметтік-психологиялық портреті құрастырылды, өйткені жеке ерекшеліктеріне, стандартты емес фигура мен егде жасына байланысты және бүгінгі күні сән жас шекараларын кеңейтіп, мақсатты киім дизайнына көбірек бет бұруда. Бұл зерттеудің өзектілігі егде жастағы әйелдерге арналған киімдерді көркемдік безендіру бойынша ұсыныстардың болмауымен, сондайақ осы жас тобының функционалды, стильді және ыңғайлы гардероб жасау қажеттілігінің өсуімен байланысты. Бүгінгі әлеуметтік-экономикалық жағдайда капсулалық гардероб сән үрдісі ғана емес, сонымен қатар жайлылықты іздейтін әйелдер үшін практикалық шешімге айналуда. Зерттеу нысаны - 65-70 жас аралығындағы әйелдерге арналған капсула гардеробын жасау процесі. Зерттеу пәні - осы жас санатындағы әйелдердің физиологиялық ерекшеліктері және олардың киім таңдауына әсері, сондай-ақ егде жастағы әйелдер сәнінің психологиялық және әлеуметтік аспектілері.; This article considers the issues of the current state of the design of clothing for elderly women. The authors noted the lack of information and a small number of proposals from modeling organizations and retail chains of functional, stylish and comfortable wardrobe for elderly women. Physiological features of elderly women are characterized by a high degree of development and uneven distribution of fat deposits on different parts of the body. and their influence on the choice of clothes This circumstance particularly complicates the choice of the shape and cut of clothes. Along with this, a socio-psychological portrait of an elderly woman was compiled, so in connection with individual characteristics, non-standard figure and older age and today fashion is increasingly turning to the targeted design of clothing, expanding the age boundaries. The relevance of this study is due to the lack of recommendations on artistic design of clothes for older women, as well as the increasing need of this age group to create a functional, stylish and comfortable wardrobe. In modern socio-economic conditions, capsule wardrobe becomes not only a fashion trend, but also a practical solution for women seeking convenience. The object of the study is the process of capsule wardrobe development for women aged 65-70 years. Subject of the study - physiological features of women in this age category and their influence on the choice of clothes, as well as psychological and social aspects of fashion for older women. 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/123456789/2603 Title: Мультидисциплинарное образование в области казахстанскогo промышленного дизайна с позиции этно-искусства, наследия и технолoгий Authors: Нуркушева, Л.Т.; Ашимова, А.М. Abstract: В статье рассматривается интеграция культурного наследия в образовательную программу по промышленному дизайну посредством комплексного мультидисциплинарного подхода. Акцент сделан на важности включения казахских культурных элементов – таких как традиционные символы и значимые работы Абылхана Кастеева – в учебную программу по дизайну, что способствует преемственности исторических и современных дизайнерских практик. Данный подход направлен на углубление понимания студентами своей культурной идентичности, формирование уважения к наследию и его значимости в современном дизайне. В исследовании в качестве основных методологий применяются проектное обучение и анализ кейсов, предоставляющие студентам практический опыт работы с казахским народным искусством, тамгами и широкими традициями центральноазиатского искусства. Опытно-практическая деятельность, включающая углубленный анализ художественных техник Кастеева и разработку брендинговых проектов, вдохновленных тамгами, стимулирует студентов к творческому применению культурного наследия в современных дизайнерских контекстах. Результаты показывают, что интеграция культурного наследия в образовательный процесс по дизайну значительно повышает культурную осведомленность студентов, обогащает их дизайнерские перспективы и повышает вовлеченность. Студенты отмечают более тесную связь со своим наследием и демонстрируют большую креативность в проектах, включающих культурные нарративы. Эти выводы подчеркивают потенциал культурно интегрированной учебной программы для формирования дизайнеров, осознающих свою культурную принадлежность и проявляющих инновационность, что в конечном итоге обогащает область дизайна перспективами, основанными на наследии и идентичности.; Мақалада мәдени мұраны өнеркәсіптік дизайн бойынша оқу бағдарламасына интеграцияланған көпсалалы тәсіл арқылы кіріктіру қарастырылады. Дәстүрлі рәміздер мен Әбілхан Қастеевтің маңызды шығармалары сияқты қазақ мәдени элементтерін жобалаудың оқу бағдарла-масына енгізудің маңыздылығына баса назар аударылады, осылайша тарихи және заманауи дизайн тәжірибесі арасындағы сабақтастыққа ықпал етеді. Бұл әдіс студенттердің мәдени болмысын түсінуін тереңдетуге, мұраға құрметпен қарауды және оның заманауи дизайндағы маңыздылығын дамытуға бағытталған. Зерттеу студенттерге қазақтың халық өнерімен, таңбаларымен және кеңірек Орталық Азия өнер дәстүрлерімен практикалық тәжірибені қамтамасыз ететін негізгі әдістемелер ретінде жобалық оқыту мен кейсстади талдауын пайдаланады. Қастеевтің көркемдік әдістерін терең талдау және таңбалардан шабыттанған брендтік жобаларды әзірлеуді қамтитын эксперименттік және тәжірибелік іс-шаралар студенттерді заманауи дизайн контекстінде мәдени мұраны шығармашылық-пен қолдануға ынталандырады. Нәтижелер мәдени мұраны дизайн біліміне кіріктіру студенттердің мәдени санасын айтарлықтай арттыратынын, олардың дизайн перспективаларын байытатынын және белсенділікті арттыратынын көрсетті. Студенттер өздерінің мұраларымен тығыз байланысы туралы хабарлайды және мәдени әңгімелерді қамтитын жобаларда үлкен шығармашылық қабілеттерін көрсетеді. Бұл тұжырымдар мәдениетті білетін және жаңашыл дизайнерлерді дамыту үшін мәдени интеграцияланған оқу бағдарламасының әлеуетін көрсетеді, сайып келгенде дизайн саласын мұраға және сәйкестілікке негізделген перспективалармен байытады.; The article examines the integration of cultural heritage into the industrial design education program through an integrated multidisciplinary approach. Emphasis is placed on the importance of incorporating Kazakh cultural elements - such as traditional symbols and the significant works of Abylkhan Kasteev - into the design curriculum, which contributes to the continuity of historical and contemporary design practices. This approach is aimed at deepening students' understanding of their cultural identity, building respect for heritage and its significance in contemporary design. The study utilizes project-based learning and case study analysis as the main methodologies, providing students with hands-on experience with Kazakh folk art, tamgas, and the broad traditions of Central Asian art. The experiential activities, which include in-depth analysis of Kasteev's artistic techniques and the development of branding projects inspired by tamgas, encourage students to creatively apply cultural heritage in contemporary design contexts. The results show that integrating cultural heritage into the design education process significantly increases students' cultural awareness, enriches their design perspectives, and enhances engagement. Students report a stronger connection to their heritage and show greater creativity in projects that incorporate cultural narratives. These findings highlight the potential of a culturally integrated curriculum to develop culturally aware and innovative designers, ultimately enriching the design field with heritage and identity-based perspectives. 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/123456789/2602 Title: Paradigm of ethnodesign of clothing as an element of cultural identity of kazakhstan people Authors: Kostcova, A.A.; Mugzhanova, G.S.; Trofimov, B.P.; Popov, Y.G.; Assylbekova, А.M. Abstract: In the period of globalization of international designs, the emergence of new styles and brands of clothing, as well as their collaboration - the direction of ethnodesign is most relevant and in demand. The authors of the article, based on domestic and foreign sources, using a comprehensive methodological approach, created a theoretical basis for the paradigm of considering the ethno-cultural code in clothing design as one of the main elements in the formation of the cultural identity of Kazakhstanis. The study is of interest in terms of studying the historical aspects of the emergence of the culture of national clothing and its classification, as well as analyzing the path of development of domestic design. The purpose of the article is to show the transformation of the Kazakh national costume, from part of the culture of one people, into an element of identity of the multinational Kazakhstani society. According to the authors of the study, ethnic motifs in clothing design have gone beyond national costumes and represent a brand of Kazakhstani identity at the international level. The practical significance of this study lies in the accessibility of the presentation and the possibility of its use in the development of a theoretical basis for courses on the history of art, cultural studies, Kazakh national costume, domestic design and philosophy.; В период глобализации межнациональных конструкций, появления новых стилей и брендов одежды, а также их коллаборации - наиболее актуально и востребовано направление этнодизайна. Авторы статьи, на основе отечественных и зарубежных источников, используя комплексный методологический подход, создали теоретическую основу парадигмы рассмотрения этнокультурного кода в дизайне одежды, как одного из основных элементов формирования культурной идентичности казахстанцев. Исследование представляет интерес, в части изучения исторических аспектов возникновения культуры национальной одежды и ее классификации, а также анализа пути развития отечественного дизайна. Цель статьи заключается в том, чтобы показать трансформацию казахского национального костюма, из части культуры одного народа, в элемент идентичности многонационального казахстанского общества. По мнению авторов исследования, этнические мотивы в дизайне одежды, вышли за рамки национальных костюмов, и представляют собою бренд казахстанской идентичности на международном уровне. Практическая значимость настоящего исследования состоит в доступности изложения и возможности его использования в разработке теоретической базы учебных курсов по культурологии, истории искусства, казахского национального костюма, отечественного дизайна и философии.; Халықаралық дизайнның жаһандануы, киімдердің жаңа стильдері мен брендтерінің пайда болуы, сонымен қатар олардың бірлескен жұмысы кезеңінде ең өзекті және сұранысқа ие бағыт этнодизайн болып табылады. Мақала авторлары отандық және шетелдік дереккөздерге сүйене отырып, кешенді әдістемелік тәсілді пайдалана отырып, қазақстандықтардың мәдени болмысын қалыптастырудағы негізгі элементтердің бірі ретінде киім дизайнындағы этномәдени кодты қарастыру парадигмасының теориялық негізін жасаған. Зерттеу ұлттық киім мәдениетінің пайда болуының тарихи аспектілерін және оның классификациясын зерттеу, сонымен қатар отандық дизайнның даму жолын талдау тұрғысынан қызығушылық тудырады. Мақаланың мақсаты – қазақтың ұлттық киімінің бір халық мәдениетінің бір бөлігінен көпұлтты қазақ қоғамының өзіндік ерекшелігінің элементіне айналуын көрсету. Зерттеу авторларының пікірінше, киім дизайнындағы этникалық мотивтер ұлттық киімдер шеңберінен шығып, халықаралық деңгейде қазақстандық бірегейліктің брендін көрсетеді. Бұл зерттеудің практикалық маңыздылығы презентацияның қолжетімділігінде және оны өнер тарихы, мәдениеттану, қазақтың ұлттық киімі, отандық дизайн және философия курстарының теориялық негізін жасауда пайдалану мүмкіндігінде жатыр. 2025-01-01T00:00:00Z